Die Jugendtheatergruppe der Gesamtschule Eiserfeld wurde dieses Jahr von der Jury ausgewählt und vertritt das Land NRW beim Schultheater der Länder 2018 in Kiel zum Thema Theater und Politik. Wir gratulieren sehr herzlich!

UNERHÖRT
Ein Stück von gee whiz! 

„ELTERN TREFFEN GUTE ENTSCHEIDUNGEN: MAMA WEIß ES BESSER, PAPA HAT SCHON VIEL ERLEBT. UND WO BLEIBEN MEINE ENTSCHEIDUNGEN?“

In einem Kinderzimmer leben Spielzeugpuppen, die als echte Erziehungs-Experten das Erwachsenwerden ihres Kindes begleiten und kommentieren.
„Das Kind schreit – und wird zur Ruhe gebracht. Es tobt zu wild – und kommt in die Stille Ecke. Es glaubt, es könne (mit sieben!) alles – und lernt erstmal, dass das offenbar nicht so ist. Es hat Wünsche, Träume, Ideen – und Mama („weiß es besser“) und Papa („hat schon viel erlebt“) kontern mit ihrem „Nein!“. Und in der Schule drillt das System es zum Ja-Sager, denn „man kann ja eh nichts machen“. Das Kind wird nicht gehört, nicht erhört, bleibt unerhört. Desillusionierend? Bis hierhin schon. Doch gut, dass seine Stimme nicht verstummt. Dass aus dem Unerhört-Gefühl ein „Unerhört!“ wird, ein Plädoyer dafür, für das eigene Sein, Denken und Sagen aufzustehen, Gesicht zu zeigen, einzugreifen, weltverändernd. […] Die Spielzeugmenschlein karikieren, wie sich die allseits postulierte Forderung nach Mitbestimmung, Selbstverantwortung, Teilhabe bricht in einer Wirklichkeit, in dem die Bestimmer das Sagen haben.“ (Siegener Zeitung)

In ihrem Stück geht gee whiz! der Frage nach, welche Voraussetzungen gegeben sein müssen, damit Heranwachsende grundsätzlich Bereitschaft zur Übernahme von Verantwortung entwickeln. Mitbestimmung, politische Teilhabe, Demokratie – Von klein auf benötigen wir unsere Stimme, müssen Standpunkte äußern oder sie sogar bei einer Wahl einsetzen. Demokratie jedoch muss gelernt und gelebt werden.

Zur Gruppe:

Die jahrgangsübergreifende Jugendtheatergruppe gee whiz! wurde im Frühjahr 2012 auf Initiative von drei Schülerinnen der Gesamtschule Eiserfeld ins Leben gerufen. Die Probearbeiten, in denen das Bewegungs- und Körpertraining einen großen Stellenwert besitzt, gestalten sich als lebendiger Austausch über Inhalte und szenische Umsetzung. Ein besonderer Fokus liegt zudem auf chorischen Elementen. In den Inszenierungen gab und gibt es keine „Hauptrollen“. gee whiz! versteht sich als Gruppe und entsprechend ist deren Arbeitsweise das Gruppentheater unter Nutzung entsprechender Leitungsformen.
Für ihre bisherigen Inszenierungen erhielt die Gruppe Schultheaterpreise und mehrere Einladungen zu Theaterfestivals.

Vom 09.11.2018, ab 10 Uhr bis zum 10.11.2018, 18 Uhr veranstaltet der LV ThiS für Lehrer*innen aller Schulformen wieder seine traditionsreiche „Herbstwerkstatt“ in den Räumen des QUA-LiS-Institutes in Soest mit zwei Workshops zu verschiedenen Schwerpunkten. Auch wenn in diesem Jahr ausnahmsweise nur zwei Tage zur Verfügung stehen, steht das eine Workshop-Angebot wie gewohnt im Kontext des nächsten SdL-Themas „Raum. Bühne“, während der zweite Workshop ein anderes Thema in den Fokus nimmt, nämlich die Musikalität von Sprache, Rhythmus und Klängen im Theater.

 Die Kosten betragen inklusive Unterbringung und Verpflegung für Mitglieder des LV ThiS 110€, für Nichtmitglieder 130€, für in Ausbildung Befindliche 90 €.

Der Anmeldebogen finden Sie links auf dieser Seite.

Workshop „Raum. Bühne“ mit Mara H. Klimek

Wie wird ein leerer Raum zum Bühnenraum? Nach einem kurzen Überblick der Geschichte und Bedeutung des Bühnenbilds arbeiten wir vor allem praktisch, wie man das Konzept einer Inszenierung räumlich unterstützen kann.

Wir betrachten die räumliche Konstellation Spieler*in-Zuschauer*in und untersuchen, welche Auswirkung diese Entscheidung auf die Spielmöglichkeiten der Akteur*innen haben kann. Zur Umsetzung und Erarbeitung verschiedener Bühnenbildkonzepte bedienen wir uns ungewöhnlichen Materialien, einfachen Mitteln, so wie Licht und Ton.

Mara Henni Klimek studierte Bühnenbild an der Academie Beeldene Kunsten in Maastricht und dem Institut del Teatre in Barcelona. Seit 2013 arbeitet sie als Raumdesignerin, Installationskünstlerin und als Bühnen- und Kostümbildnerin insbesondere im Bereich Jugend- und Musiktheater in Bochum, Essen und Berlin. In ihren Entwürfen ist sie stets auf der Suche nach der Vielfältigkeit des Raumes und seinen assoziativen Potential.

Workshop „Stille, Sprache und Rhythmus im Theater“ mit Claudia Holzapfel

Der Workshop versteht sich als Einladung, dem eigenen inneren Rhythmus zu folgen und im Umgang mit eigenen, aber auch uns zunächst fremden Texten frei zu werden.

Aus der Stille vom Körper aus gehen, die eigenen Impulse wahrnehmen, ihnen folgen. Töne wollen geformt werden,- das Bedürfnis entsteht, zu kommunizieren. Rhythmus wird lebendig in der Bewegung, der Sprache, über verschiedene Tempi, über Pausen, über den Atem. Hierzu gehört, sich und anderen zuzuhören, mit eigenen und vorgegebenen klassischen und modernen Texten mal einzeln, mal chorisch zu experimentieren. Welche Rhythmen finden sich in einem Text? Wie lässt sich mit ihnen spielen, wohin können sie sich entwickeln? Welche Lebensrhythmen begleiten uns? Wie bedingen sich Sprach- und Bewegungsrhythmus?

Es sollen Wege erforscht werden, neue Erfahrungen im Umgang mit Sprache, Bewegung und Rhythmus für Schultheaterarbeit fruchtbar zu machen.

Claudia Holzapfel hat in den U.S.A. und in Deutschland als Tänzerin und Schauspielerin an verschiedenen Theatern gearbeitet. Sie ist neben ihrer schauspielerischen Tätigkeit Dozentin für Schauspiel und Bewegung an der Theaterakademie Köln, am Albertus-Magnus-Gymnasium, am Hölderlin- Gymnasium und am Montessori -Gymnasium in Köln sowie am KiKt Köln. Sie ist als Regisseurin für verschiedene Theaterprojekte und Chöre tätig.

Theaterspiel in der Grundschule – von Anfang an!

Begleitend zum 8. Deutschen Kinder-Theater-Fest veranstaltet der Bundesverband Theater in Schulen (BVTS) die Fachtagung Theaterspiel in der Grundschule – von Anfang an!

Hierbei geht es um den Kompetenzbegriff im Spannungsfeld von pädagogischen und künstlerischen Intentionen. Daneben werden Workshops angeboten, die verschiedene Aspekte beim Theaterspiel mit jungen Schulkindern praktisch beleuchten.

Das Fach Theater in allen deutschen Grundschulen ist eine zentrale Forderung des BVTS. Theaterspiel in der Grundschule von der ersten Klasse an bietet dabei ungeheure Möglichkeiten. Gleichwohl steht die Umsetzung mit Kindern in einem permanenten Spannungsverhältnis von pädagogischen und künstlerischen Intentionen, Bildungsplänen und „freier Kunst“. Die Fachtagung THEATERSPIEL IN DER GRUNDSCHULE– VON ANFANG AN wird sich mit diesen Fragestellungen befassen und richtet sich besonders an Theaterlehrer*innen, Grundschullehrer*innen, aber auch Theaterpädagog*innen, die im Bereich der Grundschule tätig sind oder aber hier einenTätigkeitsbereich suchen.

erste gemeinsame Tagung von Theaterpädagog*innen und Theaterlehrer*innen

Unter dem Titel „Stop separating! Theaterpädagogische Arbeit in schulischen und außerschulischen Bildungskontexten“ fand vom 24. bis 26. November 2017 eine gemeinsame Herbsttagung der zwei großen theaterbezogenen Bundesverbände statt, die bisher nur selten offiziell zusammengefunden haben:

Der Bundesverband Theaterpädagogik (BuT) und der Bundesverband Theater in Schulen (BVTS) luden Theaterpädagog*innen, -lehrer*innen und sonstige Interessierte aus dem Bildungsbereich ein, einen Dialog miteinander zu beginnen und dadurch mehr über die jeweiligen Blickwinkel ihrer Arbeit in Erfahrung zu bringen und Synergiepotenziale zu erkennen.

So trafen in den Räumlichkeiten des Schultheater-Studios / TPZ Frankfurt (Main) Menschen aufeinander, die – wie sie feststellten – gar nicht so verschiedene Ziele verfolgten, nämlich nachhaltige, künstlerische und pädagogische Arbeit im Bildungsbereich zu realisieren. Natürlich wurden im Gespräch erneut auch Missstände in der Bildungslandschaft thematisiert, die ein störungsfreies Arbeiten auf beiden Seiten mitunter erschweren. Verständnis zu gewinnen für die Arbeit der „anderen“ Seite, war hier ein klares Ziel.

Neben verschiedenen Vorträgen und Diskussionsrunden, in deren Kontext auch Leuchtturmprojekte aus dem deutschsprachigen Raum vorgestellt wurden, bildeten Workshops dabei das Herzstück der Tagung, die am Sonntagmittag mit einer Zukunftswerkstatt endete, bei der Wünsche und Visionen für eine „schöne neue Welt“ des Theaters im Bildungsbereich gesammelt wurden und die alle Teilnehmenden ermutigte, ihr gemeinsames Ziel zu verfolgen.